Талантов в Харькове и Харьковской области хоть отбавляй. Актёры, художники, писатели и музыканты абсолютно разных мастей начиная от исполнителей и заканчивая композиторами. Именно о достаточно известном харьковском композиторе и пойдёт речь. А именно об Александре Степановиче Щетинском. Чем занимается Александр Щетинский? Какой вклад он сделал в развитие культуры? Да и в принципе что это за человек? Далее на ikharkovchanin.
Образование Александра Щетинского
Данный человек окончил Харьковский институт искусств в 1983 году. Он сразу же выбрал не музыкальный инструмент для своего обучения, а специальность композиции. Его учителем в этот период стал Валентин Борисов. На тот момент это было один из известнейших композиторов. В этот же период Щетинский приобщается к творчеству известных композиторов такого стиля как советский авангардизма например Эдисона Денисова, Арво Пярта, Софьи Губайдулиной, Валентины Сильвестровой и Альфреда Шнитке. Уже после университета Щетинский смог принять участие в мастер-классах, там где были его кумиры Эдисон Денисов и Поуль Рудерс в Дании. Щетинский никогда не останавливался в своём обучении. Он принимал участие в летних курсах, которые были организованы в Польше и проходил там лекции Витольда Лютославского, Богуслава Шеффера, Луи Андриссена, Кшиштофа Пендерецкого и Магнуса Линдберга. Помимо всего этого Щетинский также увлекался Оливье Мессиане и Дьёрдя Лигети. Это произведения Нововенской школы, которая в будущем оказала просто огромное влияние на творчество Щетинского.
Концертная деятельность
Свою так сказать концертную деятельность Щетинский начал с конца 1980-х годов. Музыка созданная им звучала на различных концертах и фестивалях в Европе и Америке. Написанные им пьесы играли очень известные музыканты, такие как например BBC национальный Оркестр Уэльса, детски хор Мэтрис Радио Франс, Московский ансамбль современной музыки, Варшавский филармонический оркестр, Ансамбль Венского колледжа, Геликон-Опера, а также сопрано Филлис Брин-Джулсон и пианист Айвар Михашофф. Конечно же у творчества Щетинского должны были быть и издатели. Его произведения печатали Gerard Billaudot Editeur S.A., Le Chant du Monde, Alain Van Kerckhoven Editeur.
Помимо этого Щетинский был и организатором некоторых фестивалей. Обычно это были фестивали посвящённые украинской камерной музыке, но и другие жанры там были замечены не раз. С 1997 года по 2005 он работал одним из жюри Международного фестиваля современной музыки под названием “Контраст”, что проходил во Львове. Щетинский с 1995 по 2001 успел побыть организатором серии концертов Новая музыка в Харькове, а в 2001 стать координатором программ Международного форума музыки молодых в городе Киев.
Педагогическая деятельность
Конечно же такой талантливый человек как Александр Щетинский просто обязан был заниматься преподавательской деятельностью, дабы передать свой опыт будущим поколениям. В 1983 году Щетинский начинает свою преподавательскую деятельность в детской музыкальной школе по классу конечно же композиции. Уже тогда в достаточно молодом возрасте, ведь Щетинскому было всего 23, он любил немного экспериментировать, поэтому преподавал детям по новой на тот момент музыкально-педагогической системе Валерия Брайнина. Его статья тогда была опубликована в журнале “Музыкальная академия”. Опыт Щетинского со временем понятное дело рос, из-за чего в 1991 году он покидает детскую музыкальную школу и идёт работать уже в Харьковский институт искусств. Там он ведёт уже несколько классов, таких как класс композиции, инструментальный класс и специальный курс композиторской техники ХХ века.
Конечно же даже во время обычного изложения материалов в Харьковском университете, его приглашают с лекциями и в другие ВУЗы. Так например Александр Щетинский выступал с лекцией о музыке ХХ века в украинской национальной музыкальной академии в Киеве в 1995 году. Также Щетинского можно было заметить и за границей. Там он представлял и собственные композиции и выступал с лекциям о новой украинской музыке на специальных международных симпозиумах. Щетинский смог посетить и рассказать об украинской музыке таким странам как Польша, Словакия, Швейцария, Германия, Македония, Голландия и Австрия. Уже в 1999 году его даже пригласили в Македонию на композиторский мастер-класс.
Написанная музыка для кино
Даже в этом деле Александр Щетинский смог поучаствовать. Он написал музыке всего к двум фильмам. Первый — Delirium 2012 года выхода, второй — Las Meninas 2008 года. Про Delirium особо нечего сказать, а вот на Las Meninas стоит остановиться поподробнее.
Сюжет фильма повествует о матери, которая является виолончелисткой и сыне, который играет на пианино. Из-за такого сюжета фильма понятное дело основная музыка развивается вокруг этих двух инструментов. Конечно же здесь есть и традиционное использование музыки во время диалогов или же окраски самого кадра, но режиссёр и конечно же композитор хотели сосредоточить внимание зрителя на некой самостоятельной роли музыки. В фильме сама музыка выступает как смысловая часть к которой уже накладываются слова и видеоряд главных героев, что выглядит очень необычно и по своему красиво. Почти во всех сценах музыка в фильме выходит на первый план и переплетается со всеми шумами, которые вокруг, как с искусственно созданными, что смонтированы по специальному музыкальному принципу, так и с вполне себе настоящими. Именно благодаря такой кропотливой работе Александра Щетинского и тщательному подбору всех звуков фильма, весь фильм можно рассматривать не просто как картину, а как полноценную звуковую инсталяцию. В фильме Las Meninas есть небольшая пятнадцати минутная сцена воспоминаний Сына, которая в себе не содержит ни единого слова. Специально для данной сцены Александр Щетинский создал Сонату для виолончели и фортепиано. Данную Сонату ещё очень давно многие музыканты исполняли совершенно отдельно от фильма, ведь она звучит очень красиво и вне киноленты.
Что касается стилей в которых была создана музыка, то профессионал отмечают что это преимущественно где-то между барроко, позднеромантической и классической аллюзией и атонализмом. Атонализмом если что это более современный стиль музыки, выражающийся в специальном отказе от логики гармоничных тональностей. Многим это может резать слух на самом то деле, но Щетинский профессионал своего дела, так что всё не так критично как кажется. Стоит также сказать что Щетинский не отделяет так явно стили в фильме, а больше пытается переплетать их и интегрировать друг в друга. Из-за этого получается необычное звучание, неслыханное до этого. Поэтому многие не подготовленные слушатели, сразу и не могут определить в каком стиле написана та или иная композиция. В общем опыт, который предоставляет данный фильм благодаря гению Александра Щетинского, просто незабываемый. После просмотра данного фильма многие жалеют, что не посмотрели его раньше, ведь картина как и по сюжету очень интересная, так и по музыкальному сопровождению.
В общем и целом Александр Щетинский – это харьковская легенда от мира музыки. Человек, который смог наполнить украинскую культуру многими новыми музыкальными произведениями и вместе с тем приобщить более молодое поколение к классической музыке.